（师播放《鸿雁》与《殇》两首音乐给大家听）养正堂里放的音乐一定要世界级的经典音乐，没有经过百年的东西是不会有定论的，也不可能继续留传下去。我对音乐的要求非常苛刻，就如同我对待我的作品一样，你们看到我对音乐的态度，就知道我对我作品的态度，能留在我心里的音乐少之又少。

好多人给我买光碟，向我推荐音乐，我听完之后，都觉得没有穿透力，有些甚至让人听了就想蹦想跳，这样的音乐不适合我，我比较喜欢听类似刚才播放的这两首。你们听了这两首音乐有什么感受啊？谁来说一说，分享一下？（大众纷纷表达自己的感受）

这么好的音乐都穿透不了你们，让你们点评，也说不到点子上，难怪你们入不了道！这么大的力量都唤醒不了你们，我万行能唤醒你们？！世界顶级的音乐家、歌唱家都唤醒不了你们，我这个土八路能唤醒你们？！  

第一首音乐，用一个字来概括，就是“愁”。第二首，就是两个字——凄美。据说第二首曲子，至今世界上还没有人能连续听三遍的。

我是听到第二遍就听不下去了，心脏实在受不了。今天是为了陪你们，才勉强把第二遍听完，可是感觉心脏都快要爆炸了！浑身发麻，心呯呯跳（师又捶胸又呼气）。感觉再听第三遍，我就要死掉了！还有人哭呀？唉呀，我是连哭都哭不出来！哭了，那个情绪、那个力量就流淌了、泄掉了，找到了出路，而我是出路都没有找到。

听一遍是最美的，凄凉的美，孤独的美，是一种享受。听第二遍就进去了，跟着她一起痛苦了，听第三遍心脏是绝对要爆炸的。如果你们能听第三遍，播放的时候我出去，等放完了我再进来！

第一首表达的是乡愁。但愁到最后，就情绪激昂起来了——“酒喝干，再斟满，今夜不醉不还”，力量非常庞大，这个落点非常棒！

但是，《殇》的落点落得不好。这个作曲家不是一个修行人，她若是一个修行人，若是遇到了万行，我就不会让她最终把情感落在万丈深谷，而会把她从情感的万丈深谷带到情感的万丈巅峰，她就超越了！

任何一首好的曲子，它的旋律一定是降到万丈深渊之后，再升上来重见天日，所谓的大疑大悟，小疑小悟，不疑不悟。

佛家讲“破、立、施”，不彻底地破，就不能彻底地立；不彻底地立，就不能彻底地施。而《殇》只有破，而且破到了底，没有从万丈深渊下升上来。所以这个作曲兼演奏者的生命很短暂，四十二岁就死了。她是把所有错综复杂的情感都投入到大提琴的演奏中，倾尽生命去演奏，那真的是动了她的心经、伤了她的心经了！

听她的曲子，至少能把我们带到初禅。怎么理解？当你听着音乐，随着它的旋律进入了音乐的世界、感觉的世界，就把外面的世界忘掉了。当音乐一结束，你瞬间就出来了，又回到了你的头脑里，开始想你的家庭、孩子、工作、事业……

所以，真正的音乐家是半个圣人，为什么是半个圣人呢？因为他们能把你的妄念带到最低谷，但是他们不能把你的悲心、情感、智慧带到万丈巅峰之上，让你跌入深渊之后还能重见天日。为什么他们能把你带到低谷，却无法把你带到巅峰呢？因为他们还没有进入究竟的道，还不是艺术大师，他们给自己打了一个结，却解不开。而艺术大师不仅能打结，还能解结。

好的音乐会有一丝淡淡的忧伤，但最后的落脚点一定是阳光的、奋发向上的。但是《殇》没有，我听了很多遍，每次只听一遍，从来没有突破过两遍。总感觉有一股巨大的力量压在那里，就像做梦时魇着了一样，无法呼吸、快要窒息的感觉。

音乐是无国界的，是超越语言的，它是灵魂的声音。《殇》这首曲子，语言在它面前显得很苍白，无法诠释它。作曲者也是演奏者，真的是进入了状态，把她跌宕起伏的情感和人生融进了音乐，用整个生命来演奏，她的生命和音乐完全融为了一体，完全进入了状态，不知道是她在演奏音乐，还是音乐在演奏她。可惜她没能从这种状态中走出来，所以早早地就走了。

普通凡夫是很难在一个领域里、在一个专业里进入状态的。专业知识、技术、技巧、技能等等，包括思想，能走进去，进入状态，才称得上达标。如果走不进去，进入不了状态，只停留在皮毛上，是达不了标的。但是进去之后能走出来，那才是真正的够功夫、够境界。

而对于一些专业人士而言，达标并不难，但是要达到一定的高度和境界却非常难。为什么呢？因为他进入专业状态的同时，也形成了一个坚固的自我，别人的思想观点他是听不进去的。比如说演奏家，他进入了音乐的境界，在专业上达标了。但是，同时他也沉浸在音乐的世界里走不出来，形成了一个坚固的自我，就像外面罩了一层钢板一样，谁都催动不了他，除非是明师。当然，能被他催动的人，境界也是相当高的。

不知道今天这首《殇》能催动我们在座的多少人？如果连这首《殇》都没能催动你们，我看能催动你们的曲子真的不多了！

经典的歌曲、音乐、文学作品，可以唤醒我们的灵魂，尤其是世界级的经典、名著，真的是灵魂的显现、灵魂的作品。如果谁能把八十八佛、大悲咒、十小咒等等，谱成这样经典的曲子，那真的能引领很多众生！

虽然这首曲子不能让众生达到人天合一、明心见性、超越三界的境界，但足以让这些浮澡的心灵有一个安栖的地方，回归到当下。第一步，先把他失落的灵魂找回来；第二步，让他的灵魂提升，而《殇》这个作品只达到了第一步。

在佛陀时代，有音乐供佛，有舞蹈供佛。因为好的音乐、好的舞蹈是灵魂的显现，而不是头脑的作品。所以，历史上能留下来的经典少之又少。记得我二十来岁在佛学院读书的时候，看电影《泰坦尼克号》。它的主题曲《我心永恒》悠扬婉转、凄美动人，非常棒，是世界级的经典。听那样的音乐，能把人的欲望暂时推开，让浮躁的心灵安静下来。就如同今天的这首《殇》一样，能把我们的心暂时收回来，把我们内心种种的欲望驱散。

但是，它还是解决不了根本的问题，无法把我们内在的真我和悲心激活、唤醒。当今有很多所谓的大师，能把信众浮澡的心、充满欲望的心带回来，暂时安住在当下。但是没有办法把这个力量转化、升华，再让它冲出去，所谓的虚空粉碎，重见山河。

其实，人生就是两步路——第一步，把心收回来安住在当下的同时就进入了状态；第二步，力量一转就出去了。也就是进入状态，再走出来。大根机的人就走这两步路。中根基的人两步不够，就分为三步：先把万念归为一念，回到当下；第二步进入状态；第三步冲出去。